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domingo, 6 de octubre de 2013

Hay Festival celebra al Premio Cervantes, Sergio Pitol, en sus 80 años

* Los escritores Juan Gabriel Vásquez, Andrés Newman y Cristhian Frías abordaron diversas obras literarias de este prolífico autor
El Hay Festival celebró los 80 años del Premio Cervantes, Sergio Pitol, con una charla entre el colombiano Juan Gabriel Vásquez, el argentino-español Andrés Neuman y el cubano Cristhian Frías, quienes abordaron diversas obras literarias de este prolífico autor, en la Sala Dagoberto Guillaumín del Teatro del Estado.
Con la destacada presencia del novelista, así como un público en su mayoría joven, Gabriel Vásquez agradeció al autor de Soñar la realidad, además de la gran aportación a las letras contemporáneas, permitirle descubrir textos literarios universales a través de las traducciones que hiciera en su vasta trayectoria.
“Admiro la deliberada y atrevida mezcla de géneros en una de mis novelas favoritas, que es El desfile del amor; mientras que a El arte de la fuga yo siempre la he leído como una larga conversación literaria, interminable”.
Parafraseando a Pitol cuando describe su relación con la palabra dijo: “Me parece recordar que en los días peores, cuando ni siquiera podía fijar los ojos en los libros, me complacía pensar en el lenguaje, ese don prodigioso que nos fue otorgado desde el inicio. El escritor sabe que su vida está en el lenguaje, que su felicidad o su desdicha dependen de él”.
A su vez, Andrés Neuman, narrador y ensayista, expresó: “pienso que la traducción es un original que se basa en otro, de ahí la sensación de que Pitol pertenece a esa estirpe, como Jorge Luis Borges, a quien homenajea en uno de sus ensayos; Sergio es uno de esos autores en los que las traducciones forman parte de su propia bibliografía”.
Comentó que en sus obras tiene connotaciones infantiles, remotas, de asombro, “hay una especie de conocimiento que no se termina de alcanzar, un misterio que no conviene resolver, así experimenta con cada uno de sus libros”.
Para Neuman, Pitol es un humanista, “sus relatos describen viajes y sus viajes incluyen la narrativa, de modo que igual que en Borges, distinguir un ensayo de un cuento es ocioso, con Sergio la narrativa breve es la ida y la vuelta de mismo periplo”.
Hay Festival celebra al Premio Cervantes, Sergio Pitol, en sus 80 años
Cristhian Frías, editor y crítico literario cubano, mencionó que el libro que más lo marcó fue El arte de la fuga. “Lo leí entresacando todos los autores, todos los libros, todas las menciones a la ópera, la pintura, comencé a consultar estas obras de la literatura y de las artes y luego volvía a leer esta magna obra; ha sido mi universidad”.
Expuso que ha leído a Pitol en una suerte de encantamiento, “cualquiera, un cuento, una viñeta, siempre tiene algo, porque uno está en la búsqueda de esos mil caminos; como Sergio no hay otro”.
Además, consideró que en las obras de este autor hay un doble movimiento, uno muy evidente y otro más sigiloso respecto a lo desconocido, “que creo que lo enriquece y lo matiza mucho y es que en varias ocasiones los escenarios son exóticos”.
Otro elemento, dijo, en su narrativa es el encuentro fortuito, “hay mucho en él de amigos que se encuentran o se reencuentran fugazmente, en tránsito; se podría decir que para él la amistad es un fenómeno en tránsito y la retrata con especial ternura”.
Sobre Sergio Pitol
Recibió el Premio Cervantes en 2005 y su literatura se combina con otras artes, especialmente con la pintura, música y cine, tanto en relatos con forma de novelas o cuentos, como en las últimas obras del autor. Asimismo, la tendencia a combinar narraciones de ficción con ensayos, en colecciones que aparecen bajo un título unificador, es una tendencia que ha hecho escuela en México.
Dentro de sus obras más destacadas se puede mencionar Tiempo cercado,Infierno de todos, No hay tal lugar, El tañido de una flauta, Nocturno de Bujara,Juegos florales, Domar a la divina garza, La vida conyugal, adaptada al cine, Todo está en todas las cosas, De la realidad a la literatura y Trilogía de la memoria, que agrupa El arte de la fuga, El viaje y El mago de Viena, entre otras.
El autor ha sido acreedor a los Premios Xavier Villaurrutia 1981, por Nocturno de Bujara; Bellas Artes de Narrativa Colima para Obra Publicada 1982; Herralde 1984, por El desfile del amor; Nacional de Ciencias y Artes en el área de Lingüística y Literatura 1993; Mazatlán de Literatura 1997, por El arte de la fuga, y de Literatura Latinoamericana y del Caribe Juan Rulfo 1999.
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Hay Festival celebra al Premio Cervantes, Sergio Pitol, en sus 80 años

* Los escritores Juan Gabriel Vásquez, Andrés Newman y Cristhian Frías abordaron diversas obras literarias de este prolífico autor
El Hay Festival celebró los 80 años del Premio Cervantes, Sergio Pitol, con una charla entre el colombiano Juan Gabriel Vásquez, el argentino-español Andrés Neuman y el cubano Cristhian Frías, quienes abordaron diversas obras literarias de este prolífico autor, en la Sala Dagoberto Guillaumín del Teatro del Estado.
Con la destacada presencia del novelista, así como un público en su mayoría joven, Gabriel Vásquez agradeció al autor de Soñar la realidad, además de la gran aportación a las letras contemporáneas, permitirle descubrir textos literarios universales a través de las traducciones que hiciera en su vasta trayectoria.
“Admiro la deliberada y atrevida mezcla de géneros en una de mis novelas favoritas, que es El desfile del amor; mientras que a El arte de la fuga yo siempre la he leído como una larga conversación literaria, interminable”.
Parafraseando a Pitol cuando describe su relación con la palabra dijo: “Me parece recordar que en los días peores, cuando ni siquiera podía fijar los ojos en los libros, me complacía pensar en el lenguaje, ese don prodigioso que nos fue otorgado desde el inicio. El escritor sabe que su vida está en el lenguaje, que su felicidad o su desdicha dependen de él”.
A su vez, Andrés Neuman, narrador y ensayista, expresó: “pienso que la traducción es un original que se basa en otro, de ahí la sensación de que Pitol pertenece a esa estirpe, como Jorge Luis Borges, a quien homenajea en uno de sus ensayos; Sergio es uno de esos autores en los que las traducciones forman parte de su propia bibliografía”.
Comentó que en sus obras tiene connotaciones infantiles, remotas, de asombro, “hay una especie de conocimiento que no se termina de alcanzar, un misterio que no conviene resolver, así experimenta con cada uno de sus libros”.
Para Neuman, Pitol es un humanista, “sus relatos describen viajes y sus viajes incluyen la narrativa, de modo que igual que en Borges, distinguir un ensayo de un cuento es ocioso, con Sergio la narrativa breve es la ida y la vuelta de mismo periplo”.
Hay Festival celebra al Premio Cervantes, Sergio Pitol, en sus 80 años
Cristhian Frías, editor y crítico literario cubano, mencionó que el libro que más lo marcó fue El arte de la fuga. “Lo leí entresacando todos los autores, todos los libros, todas las menciones a la ópera, la pintura, comencé a consultar estas obras de la literatura y de las artes y luego volvía a leer esta magna obra; ha sido mi universidad”.
Expuso que ha leído a Pitol en una suerte de encantamiento, “cualquiera, un cuento, una viñeta, siempre tiene algo, porque uno está en la búsqueda de esos mil caminos; como Sergio no hay otro”.
Además, consideró que en las obras de este autor hay un doble movimiento, uno muy evidente y otro más sigiloso respecto a lo desconocido, “que creo que lo enriquece y lo matiza mucho y es que en varias ocasiones los escenarios son exóticos”.
Otro elemento, dijo, en su narrativa es el encuentro fortuito, “hay mucho en él de amigos que se encuentran o se reencuentran fugazmente, en tránsito; se podría decir que para él la amistad es un fenómeno en tránsito y la retrata con especial ternura”.
Sobre Sergio Pitol
Recibió el Premio Cervantes en 2005 y su literatura se combina con otras artes, especialmente con la pintura, música y cine, tanto en relatos con forma de novelas o cuentos, como en las últimas obras del autor. Asimismo, la tendencia a combinar narraciones de ficción con ensayos, en colecciones que aparecen bajo un título unificador, es una tendencia que ha hecho escuela en México.
Dentro de sus obras más destacadas se puede mencionar Tiempo cercado,Infierno de todos, No hay tal lugar, El tañido de una flauta, Nocturno de Bujara,Juegos florales, Domar a la divina garza, La vida conyugal, adaptada al cine, Todo está en todas las cosas, De la realidad a la literatura y Trilogía de la memoria, que agrupa El arte de la fuga, El viaje y El mago de Viena, entre otras.
El autor ha sido acreedor a los Premios Xavier Villaurrutia 1981, por Nocturno de Bujara; Bellas Artes de Narrativa Colima para Obra Publicada 1982; Herralde 1984, por El desfile del amor; Nacional de Ciencias y Artes en el área de Lingüística y Literatura 1993; Mazatlán de Literatura 1997, por El arte de la fuga, y de Literatura Latinoamericana y del Caribe Juan Rulfo 1999.
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viernes, 4 de octubre de 2013

Ofrece Hay Festival Historias de cine. Cátedra Interamericana Carlos Fuentes

* Ricardo Benet y Georgina García Gutiérrez charlan sobre narrativa y cine
* Destacan la importante de la cinematografía a lo largo de su historia y la identidad cultural
En el marco de la tercera edición del Hay Festival Xalapa, Ricardo Benet y Georgina García Gutiérrez, expertos en el lenguaje cinematográfico, se dieron cita en la Sala Dagoberto Guillaumín, del Teatro del Estado, para ofrecer Historias de cine. Cátedra Interamericana Carlos Fuentes.
Los especialistas dialogaron sobre narrativa y cine, sobre la traducción que los cineastas hacen al adaptar obras literarias y por qué pueden convertirse en buenas o malas películas. Ricardo Benet, al hablar sobre la lectura que invita a crear el mundo cinematográfico, recordó que “el cine no es una mentira, es una verdad diferente”.
También comentaron de la importancia y trascendencia cultural del llamado séptimo arte y su integración con la cultura, la historia, así como de la representatividad y unión que el mundo de la cinematografía logra en distintas regiones, superando fronteras y fortaleciendo la identidad cultural, además destacaron la influencia de la literatura en el cine, al fomentar la reflexión y el análisis que promueven las cintas basadas en guiones literarios.
Ofrece Hay Festival Historias de cine. Cátedra Interamericana Carlos Fuentes
Ricardo Benet es un cineasta y fotógrafo mexicano, conocido por su opera primaNoticias Lejanas, de 2005, y por la película Nómadas, de 2010; por su parte, Georgina García Gutiérrez Vélez es una reconocida investigadora del Instituto de Investigaciones Filológicas (IIF) y profesora de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), y autora de La región más transparente en el siglo XXI.
Los asistentes, en su mayoría jóvenes, cuestionaron a los expertos sobre el lenguaje cinematográfico basado en la palabra y la literatura bien expresadas en imágenes, a lo que respondieron que la buena o mala traslación requiere un reordenamiento y señales correctas de los textos literarios.
Las adaptaciones, dijeron, juegan con estereotipos, mientras que la literatura tiene tiempo para describir, siendo éstos algunos de los puntos que marcan la línea entre la buena o mala adaptación.
Señalaron que el cine es 80 por ciento visual y que utiliza los recursos que le da la imagen, por lo que los cineastas pueden desviar la traducción de una obra literaria en una producción audiovisual; Ricardo Benet destacó que “es difícil la traducción al lenguaje cinematográfico, pero es también la belleza de la comprensión del cine y necesita de la complicidad de los espectadores”.
Por otra parte, Georgina García precisó que el cine convoca a muchas artes, como el teatro, la música, a los mimos y que la imagen puede cautivar o dejar inquieto al público. Los ponentes coincidieron en que para que las obras cinematográficas basadas en la literatura tengan éxito debe existir buen trabajo de producción, buena traducción y una adaptación artística que cubra las expectativas del auditorio.
Con esta interesante y exitosa cátedra iniciaron en el Teatro del Estado las actividades del Hay Festival, donde jóvenes y adultos pudieron disfrutar de este encuentro con la cultura y el cine.
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